Cette œuvre réinterprète de manière saisissante l’icône new-yorkaise de la Statue de la Liberté à travers un traitement photographique glitché et éthéré. L’image joue sur une désaturation lumineuse dominée par des teintes pastel, violettes et blanches, créant une atmosphère onirique et presque spectrale.
Des lignes horizontales fragmentées traversent la composition, évoquant une interférence numérique ou une distorsion analogique — une signature esthétique du glitch art. Cette technique confère à la statue, symbole historique de liberté et d’accueil, une dimension nouvelle : fragile, vibrante, presque en train de se dématérialiser dans la lumière.
Un oiseau en plein vol, capturé aux côtés de la torche levée, introduit une note de mouvement et de vie au sein de cette scène figée et monumentale. Ce contraste entre l’immobilité du monument et la légèreté de l’oiseau renforce le propos artistique : la liberté comme élan, comme envol.
À droite de la composition, une bande verticale de pixels colorés (jaune, rose, bleu, orange) agit comme une signature visuelle du processus de création — une trace numérique volontairement laissée visible, rappelant les codes RVB et l’origine “data” de l’image.
Caractéristiques techniques
Support suggéré : tirage fine art, contrecollé sur dibond ou plexiglas
Palette dominante : blanc, violet pastel, touches d’orange et de jaune
Style : glitch art / art numérique contemporain
Édition : suggérer une édition limitée (ex. /10 exemplaires de chaque couleur)
💰 Prix
À partir de CHF 2’000.- (selon format et support de tirage)