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New York Between Blurs
Concept du projet
Le projet consiste en la production et la mise en espace d’une série photographique réalisée à New York, articulée autour de trois régimes de perception liés à la position du corps dans l’espace urbain et à la distance de l’image.
À travers une approche volontairement instable de la photographie, la série interroge la manière dont une ville hautement documentée peut encore être perçue autrement que comme image saturée. New York devient ici un terrain d’expérimentation visuelle où la netteté, la lisibilité et la représentation sont continuellement mises en tension.
1. New York — structure / verticalité / saturation
Les images sont réalisées au pied des buildings, au contact direct de l’architecture. La ville y est perçue dans sa verticalité la plus immédiate : façades, lignes, densités et superpositions. Cette proximité produit une expérience de compression visuelle, où l’espace urbain devient un champ saturé et presque écrasant.
2. Manhattan — distance / désorientation / blur global
Depuis un point de recul, notamment depuis l’île de la Statue of Liberty, la ville apparaît comme un ensemble instable. La verticalité se dissout dans la distance, les contours deviennent flous et la lecture de l’espace se fragmente. L’image perd sa fonction descriptive au profit d’une perception instable, proche du souvenir ou de l’impression visuelle.
3. Statue of Liberty — oscillation / signal / instabilité du regard
La Statue of Liberty est abordée selon deux régimes de prise de vue : depuis le bateau (arrivée et départ), où elle apparaît comme un signal lointain et instable, puis au pied du monument, où la proximité ne produit pas nécessairement de clarification. Entre distance et confrontation directe, l’image oscille entre apparition et effacement.
Intention générale
La série ne vise pas à documenter New York, mais à explorer différents régimes de perception d’un même environnement urbain selon la distance, le point de vue et la saturation visuelle.
L’image n’y fonctionne plus comme représentation stable, mais comme surface instable, fragmentée, où la ville échappe continuellement à la netteté. Cette approche interroge la production contemporaine des images dans un contexte de surabondance visuelle, ainsi que la difficulté de produire encore une expérience du regard non saturée.
Position du projet
Inscrit dans une pratique développée depuis la Suisse, ce projet s’appuie sur une réflexion autour de l’image contemporaine et de ses conditions de perception. Sa réalisation à New York constitue un déplacement du regard vers un environnement urbain fortement iconique et surdocumenté.
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This photographic project explores the tension between image and perception in a saturated urban environment.
Failure becomes a method. Blur becomes a visual language.
The project transforms photography into a spatial and perceptual experience rather than a document.
Manhattan — blur / loss of reference
Statue of Liberty — threshold / distance / approach
Street-level compression.
Maritime distance viewpoints.
Intentional blur as perceptual strategy.
Failure becomes structured method.
